今年开始一新项目,就是对国内有潜力的设计师,创意人士,特别是对时尚有特殊观点的人做一对一的采访。我认为2011年,是一个需要把中国的有志之士真正挖掘出来的一个年头。也希望用自己的一点微薄之力去帮助他们去实现自己的梦想。今天介绍给大家的是年轻设计师是Vega Wang。

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80后当红服装设计师Vega Wang回国两年。感觉国内国外不同设计环境之大不同。在国内老师只是传授,而国外老师则告诉你方法,让你自学。在英国圣马丁这三年是她进步幅度最大的三年。国内相对国外信息闭塞的多,设计需要整合文化、知识等和艺术相关的信息。那现在接收不了新的想法,就只能面对困难,找解决办法,专心坐下来,用以前的想法去设计,不能抱怨,要另开辟思路。
 
Vega Wang说,经常有人问:你是怎么运用“中国元素”去设计时装的,甚至一些外国的媒体也开始问“中国元素”的问题。而她认为中国真正的精神是不能用具象的东西去表达的,就像参禅一样。作为设计师的她,不知道“中国元素”这个词是怎么来的?因为在英国,也没有“英国元素”这样一个词。之前国门没有打开的时候,外国人先走了一步,拿了中国的东西用。矛盾的是,现在我们把这些拿出去的东西又拿回来了。Vega认为,做中国设计师,最重要的就是要把“中国元素”本身摒弃掉,然后再去做设计.

Vega Wang在自己的工作室招人时发现,国内学生的基本功比国外学生强很多,但是在做设计的时候想法会局限,一般学生喜欢哪个设计师,设计出来的东西就有它的影子,问他们为什么要这样设计?他们只能说出来因为好看,但是不知道是用什么样的审美角度。最大的问题就是只注重形式,没有深究美学基础。其实做设计和做饭是一样的,原料都一样,你放的盐、糖多一点还是少一点,那就是你个人特色,要多去肯定自己的审美。Vega希望这些学生都可以大声的告诉全世界,他们自己设计的作品为什么好看,不要在乎别人怎么去想。

Vega Wang高二的时候就出国留学,就读于Chichester College,在那读了两年 Art &Design的预科,学了些基本的艺术形式:雕塑、陶瓷、等等。读到最后要选择专业的时候,本来应该要学平面。但是平面和广告都不需要动手,而她非常喜欢动手的工艺,所以考到了伦敦服装学院,后直接被保送到圣马丁。

2008年,Vega Wang成为中央圣马丁学院300多位毕业生中唯一展出毕业设计的中国学生。Vega创作了名为“海底发光物”(Into
the Deep)的发光裙子,裙子上面的图案是一个古老的深海生物,它生活在海底三四千米,直到2002年人类才探索到更深的海底并发现这种会发光的生物。他们不用阳光,自己会发光,而且它的光可以一直发射到很远的地方。它的制作过程很困难,裙子通电后,有动画随着音乐的节奏在转,整个的材质造价非常昂贵。很幸运的是最终得到了中国驻英国大使馆和国内一个服装企业的赞助。作品在圣马丁毕业作品展览中获得创意奖。这个奖给了她很大的肯定和信心。

但当时Vega Wang找到的冷光片发光效果并不是很理想。后来通过网络找了一家美国公司,刚好在英国有工厂,离伦敦有三个小时的路程,我跑了好几趟,最后和他们签了协议,一起研发毕业系列。Vega说,‘因为他们只做过1~3帧的动画,而我的设计里有8帧的动画,最后我们在上面印了十五层的电子油漆, 前后用了两三个月的时间,最后在秀的当天早晨才做完。’毕业秀那天Vega Wang早上五点钟的时候就去做测试,当它亮起的那一刻Vega就哭了,因为当时经受了太多的压力。

Vega Wang很欣赏北欧和日本的设计师,特别是山本耀司以前的一个设计很感动她。理念是一件衣服爸爸穿过了可以留给儿子穿,儿子还可以再给他的儿子穿,而这件衣服因为时间和穿着次数会渐渐的呈现出只有历史才能赋予它的变化。时尚没有资格谈环保。即使你说是原棉的材料,那种棉花的地,种个两三次土地就沙化了。服装设计可以相对的节省,不要浪费太多,但要完全环保的却没法实现。我们如果能多想想衣服如何可以设计的让人们真正爱它而不是盲目的追随潮流,这才算是环保。